Orazi (1906-1979)
Orazi (1906–1979) est un peintre de l’École française, associé à la nouvelle École de Paris. Après une formation classique, littéraire et musicale, il se consacre pleinement à la peinture.
Installé dès 1934 à Montparnasse, où il gardera son atelier toute sa vie, il évolue au cœur de l’effervescence artistique parisienne. Il participe à de nombreux salons majeurs, dont le Salon de Mai et le Salon d’Automne, et expose en France comme à l’international.
Son œuvre traverse plusieurs périodes, allant du figuratif à l’abstraction, puis à une peinture en relief, avant de revenir au figuratif dans ses dernières années. Ses premières œuvres, entre 1934 et la fin des années 1940, représentent des natures mortes, paysages et portraits, influencés par l’avant-garde et le postimpressionnisme.
À partir de la fin des années 1940, Orazi développe une approche plus personnelle avec sa “Peinture du Mouvement”, inspirée notamment par le monde du cirque et de la danse. Cette période, marquée par le dynamisme et l’expressivité, attire l’attention de la critique et du public.
Le paysage reste un thème central tout au long de sa carrière. Dans les années 1950, il peint notamment un Paris en transformation, mêlant nostalgie et modernité, à travers des scènes urbaines où se côtoient chantiers et traces du passé.
Par la suite, Orazi explore la matière et le relief dans ses œuvres, avant de s’orienter vers des compositions plus libres et imaginaires. Ses dernières créations témoignent d’une recherche approfondie sur la couleur, la forme et le mouvement, avec des paysages inspirés de l’univers et de l’imaginaire.
