Les Sculpteurs
Francesca
D’origine italo-américaine, Francesca est une artiste libre qui définit son travail ainsi : « Peindre et donner du contour à ce qui fait qu’un Être n’en est pas un autre, à ce qui fait qu’un peuple, une civilisation, vit, s’agite, se débat, évolue ; à ce qui donne du sens à notre vie ».
L’humain la fascine, dans ses forces et dans ses faiblesses, dans sa diversité, et dans ce qu’elle crée.
Parmi certaines de ses sculptures au style primitif proche des Inuits ou de la Préhistoire, on trouve des femmes aux hanches galbées, une autre tenant un bébé contre l’épaule ; des corps de femmes aux rondeurs épurées pour exprimer sentiments et sensorialité.
C’est l’œuvre et le cheminement jusqu’à sa conception qu’il lui plaît de vous présenter. Vous faire partager aujourd’hui le déroulement des étapes successives jusqu’à l’œuvre, c’est vous parler de cette jouissance égoïste que chacune d’entre elles apporte : le déclic du thème à traiter, le choix du support, le croquis à crayonner à la hâte, presque nerveusement, pour ne pas l’oublier, sur un coin de table, puis préparer le modèle en argile ou sur toile, s’il s’agit de peinture ; ou enfin sculpter dans le bloc. Elle peint comme elle taille et, lorsqu’elle sculpte, qu’elle parte d’un rien, ou qu’elle parte d’un tout, c’est à chaque fois une délectation. Elle ne vous parlera pas des reconnaissances passées, considérant toujours que le meilleur est devant nous.
Son slogan : "Toute œuvre artistique se métamorphose dans la rencontre et s’enrichit du regard de chacun" ; n’en est-il pas de même pour les humains ?
Les sculptures exposées sont signées et numérotées de 1 à 8 ou sont des épreuves d’artiste (EA)
La technique de base n’a pas changé à travers les siècles. Après avoir modelé un objet en cire, on le recouvre d’un mélange à base d’argile, on le fait cuire, ce qui vide la cire, puis on y coule le bronze. Il ne reste qu’à briser le moule de terre cuite pour voir apparaître l’objet. Les patines nécessitent un grand savoir- faire. La sculpture obtenue après la coulée est généralement de couleur jaune doré. Selon l’effet que l’on veut obtenir, on peut appliquer différents produits pour oxyder le métal.
Les sculptures peuvent se décliner en différents coloris, la plupart du temps dans des dégradés de vert, allant du foncé au clair, des mordorés, des bleu marine.
